第十一章 修改你的情节
本章会试图教你一套修改情节的原则。不管你是不写大纲的人还是写大纲的人,惯用左脑还是右脑,你都必须冷静、理性审视情节,情节才会变得稳固。
先写出初稿
你得先有东西修改,所以第一步就是要写完初稿。请采用一种情节编排方法(参考第十章),然后尽可能快快写完初稿。
每天订下适当的字数目标,一路写到结尾。你可以修订前一天写的内容,但仅止于此。请抗拒倒回去修改更多的冲动。你也可以使用回头技巧(参考第十四章),但只能用来确定你站稳了脚步——用LOCK系统分析目前为止的情节。
别放弃你的计划,一定要写完你的故事。也许初稿写得一团乱,也许情节底盘很稳固,不管怎么样,现在你有机会把情节修得更好。以下是修改情节的步骤。
第一步:沉淀一下
你的初稿需要时间沉淀,请忘了你的小说,去做点别的事。你可以在这期间尝试不同的写作方式,继续成长。这期间,你的初稿会在脑袋深处沉淀,许多好事都在这儿不知不觉地发生。大约两三周后,你就可以准备开始改稿了。
第二步:做好心理准备
请试着让自己兴奋起来。在你拿手稿和红笔坐下来之前,告诉自己下列这几件事:
·依照计划改稿会让我的小说更稳健。
·依照计划改稿很好玩,因为我知道每一步该怎么做。
·改稿才能分出真正专家和自我感觉良好的门外汉的差异。
·我不想当自我感觉良好的门外汉,我想成为专家。
请记着这几件事,开始准备修改情节。
把小说印出来,你必须呈现读者阅读小说的状态。
第三步:读一遍
将印出来的初稿带到安静的地方读一遍。请挪出时间尽快读完。这时候别太在意细节,只要注意故事全貌跟整体感觉就好,你可以写一些简短的笔记,但试着不要停下来很长一段时间。(读初稿可用的方法:我向来用红色签字笔和几个符号,协助我在阅读时快速标记稿子。)
先从大问题着手,再逐渐朝小细节下手。使用检伤分类法,优先处理最重要的问题:
首先要问的重大问题是:我想讲什么样的故事?因为或许在小说表面之下,还有更深层的故事试着破土而出,而你在写作过程中甚至没有意识到。因此请分析你的故事,并自问下列问题:
读初稿时,有哪些地方让你感到惊讶吗?你觉得原因是什么?其中有你想进一步发展的元素吗?
角色到底在故事里做什么?他们身上还有尚未完全探讨的议题吗?
检视拖戏的段落,因为你可能在这些段落逃避处理更深层的议题。这些时候角色到底在想什么?他们当下的兴趣、挫折与欲望是什么?
想象另一条情节线。如果在故事中的几个时点让情节转了弯,你的故事会有何不同?你未必要照着岔路走,但这些旁支或许有些元素可以导入主线情节。
如果你对上述问题有所共鸣,请试着替你的情节写一份摘要,但加入上述问题建议的额外元素。写出两三页的情节纲要,再修改纲要,加入新的想法、角色和主题。越修改,你就越接近真正想说的故事。
接着请想想故事结构:
你的故事自然以三幕呈现吗?
主角的世界有马上遭到扰乱吗?
第一道无法折返的门出现在故事开始1/5之前吗?
主角面临的代价够高吗?
第二道无法折返的门有带领主角走向高潮结尾吗?
故事节奏符合你的打算吗?如果你写的是动作小说,情节有不断前进吗?如果是角色导向的小说,每个场景的深度够吗?
角色有明确的强烈动机吗?
所有巧合都有先铺陈吗?
小说一开始就有事件发生吗?你有在场景中丢入问题,并放入角色让他面对改变或威胁吗?
时间线合理吗?
情节发展是否太容易预测了?场景顺序是否需要重新调整?
关于主角的问题
令人印象深刻吗?引人注意吗?能带领读者一路走到结尾吗?主角必须仿佛从纸面上活过来,你的主角是这样吗?
主角有避开老梗设定吗?他能让读者感到惊讶吗?他有什么物别?
主角的目标够重要吗?
随着故事发展,主角如何成长?
主角如何展现内在力量?
关于对手的问题
对手角色有趣吗?
他的设定完整,不只是样板角色吗?
他的行为(至少在他心中)合理吗?
这个角色写实吗?
他至少跟主角一样强,或比主角更强吗?
关于情节附着元素的问题
主角和对手之间的冲突对双方都非常必要吗?
为什么他们不能放手离开?哪些元素将他们绑在一起?
关于场景的问题
重大场景的规模够大吗?让人吃惊吗?你可以把这些场景发挥到极致,写得更独创、更难预测吗?
场景中的冲突够吗?
哪个场景最不起眼?把它删了。于是你有了新的“最不起眼场景”,请考虑也把它删了。
为了让故事不断前进,你还可以删掉什么?
高潮场景是否来得太早?你能将高潮场景发挥到极致,写得更精彩吗?设下定时炸弹,让读者紧张不已?
你需要新的小副线情节,来支撑拖戏的中段吗?
关于配角的问题
他们在剧中的目的是什么?
这些角色独特又生动吗?
第四步:沉思你写了什么
花五到七天来想。每天醒来,第一件事就写点和小说相关的笔记,或在日志里记些东西。然后读所有的笔记最后一次。
第五步:写第二份稿
有些作家会从头写起第二份稿,把整个故事重写一遍。有些作家则大量使用初稿的元素,复制贴上重新拼凑。你必须自行判断哪种方法适合你,但不要因为怕麻烦,就拒绝大幅重写。
第六步:精练
写完第二份稿后,请把稿子放一个星期,然后以全新的观点读一遍。这次你要缩减或删除场景,加深角色内涵,以及加长或修改副线情节。你已经有个扎实的故事了,第二份稿能协助你精炼情节,让小说的主要元素——角色、情节、场景、主旨完全依照你要的方式呈现。
有些老师会建议“杀掉你的最爱”。如果你很爱某句对话,那这句对话大概就太突出了。你已经无法客观判断。
这时请用常情想一下,问问自己你的“最爱”是否有助于情节,还是会害读者暂时出戏,意识到作者的存在。如果答案是后者,你知道该怎么做:删了它吧。
第七步:润饰
你要重新审视稿子,把每个元素都磨得晶莹透亮。先读一遍,专注在场景上。并自问下列问题:
你一开始就勾起读者的兴趣吗?
悬疑场景是否拉得够长,将紧张感推到极点?
哪些信息可以晚点现揭露?这样读者会越读越紧张,保证有利无害。
故事中的惊喜够多吗?
角色反应场景是否有深度又有趣?
检查章节结尾的“继续推手”。
哪些地方可以用行动取代角色感受的描述?
有使用诉诸视觉、刺激感官的字眼吗?
接着再读一遍,这次专注在对话上:
只要删掉句中几个字,通常就能加强对话。例:
“我不想要进到里面,因为看起来太可怕了”→“我不相进去,太可怕了”
写对话时,请不要偏心,别把好对话都派给同一个角色。
好对话能创造紧张情绪,让读者感到惊讶。将对话当作一场游戏,参赛者都亟欲赢过对手。
即便是同伴之间的对话,你也能增加更多冲突元素吗?
学着爱上改稿,因为这是写作必经的过程。你每改一次,就能成为更好的作家,你的情节也会变得稳固许多。