今天是乐圣贝多芬逝世197周年的纪念日。路德维希·凡·贝多芬 （1770年12月16日或17日—1827年3月26日），出生于神圣罗马帝国-科隆选侯国的波恩，毕业于波恩大学，欧洲古典主义时期作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，与海顿、莫扎特并称为“维也纳三杰”。
关于音乐他的认知是：“音乐超过了一切的智慧和哲学，是更高的天启。谁能参透我音乐的意义，便能超脱常人无法脱离的所有苦难。”
他的这这句话，宛如一句预言，有无数人，在他的音乐中超脱了苦难，获得了终极的慰藉。
回顾这位旷世奇才的一生，会发现，贝多芬天才般的音乐创作，来自他人生经历的三个伟大源泉：
一是天赋与勤奋。
一个拥有天赋的人，又很勤奋，那就注定会成为传奇。贝多芬正是这样：他出身音乐世家，从小就接受了父亲的音乐启蒙，并表现了高超的天赋。在父亲的严苛训练下，他4岁时就会弹奏羽管键琴，8岁登台演出，13岁成为风琴师，并发表3首鸣奏曲。这种源于童年的天赋和勤奋，贯穿了他后来的整个一生，使其成为古典音乐的集大成者，浪漫主义音乐的滥觞，为世界音乐的发展，做出了永不磨灭的贡献。在他57年的人生中，共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品都无不闪耀着天才的光芒。恩格斯听了《命运交响曲》后，赞美道：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”联合国教科文组织，还将他的《第九号交响曲》，定为“人类文化遗产”。
二是激情与意志力。
既拥有激情又拥有意志力的贝多芬，注定会创作出触动灵魂又价值恒久的作品。正如霍夫曼曾称赞他的音乐是“永不止息的渴望”。他的激情总会在不经意间来临，比如在一条土路上散步时，忽然间，就会乐思泉涌，而他立即就抓住这种激情，就地取材，用树枝当五线谱，用落叶当音符，完全沉浸在自己的世界中去创作，丝毫注意不到对面来了一只送葬队伍。而送葬队伍并没有打扰贝多芬，而是静静站在他身后，等他创作完成。就像萧伯纳曾说：“除了贝多芬，谁也管不住贝多芬；疯劲上来之后，他总是有意放纵自己，于是就信马由缰了。”正是这种疯狂的激情，让他创作出了真正触动灵魂的乐章。而这种激情，又是建立在强大的意志力之上的。在贝多芬逐渐丧失听力的22年中，他试过很多方法让自己获得听力，最狠的，是咬住一个木鼓槌，放在钢琴上，通过这样的传导方式，让声音传入耳内——他正是凭借着这种顽强的意志，克服了听力问题，创下了举世闻名的《英雄交响曲》。他曾说：“我要扼住命运的咽喉！它决不能使我完全屈服！噢！能把生命活上千百次真是多美！我非生来过恬静的日子的！”
三是磨难与超越。
磨难再也没有比剥夺一个音乐家的听力更残忍了——不止如此，贝多芬整个一生，都在遭受常人难以遭受的磨难：他从小贫困，在维也纳求学时不得不考虑每一笔花销；他还患有支气管炎、肠胃病、肝病等多种疾病，常年忍受疾病的折磨；爱情之路也非常坎坷，终身未婚；5岁时患上的中耳炎为日后的失聪埋下了伏笔，而后来的失聪，还曾让他产生过自杀的念头……但正如陀思妥耶夫斯基所说“我只怕，我配不上我所遭受的磨难”，贝多芬不仅配得上了，还将磨难升华成了伟大的作品。他说：“痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭，创造需要苦难，苦难是上帝的礼物。”他还说：“我决心扫除一切障碍，我相信命运不会抛弃我，我恐怕需要充分估量自己的力量，我要扼住命运的咽喉！”贝多芬在短短的57年人生中，留给了世界无尽的音乐。在人生的终点，他说：“我只希望自己能给这个世界一些美好的音乐，然后就像一个老顽童一样，在各位体面的先生面前了结尘世上的事。我想我得准备上去了。”罗曼·罗兰这样总结贝多芬的一生：“一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！”最后，他的墓碑上刻着这样两句诗：“当你站在他的灵柩前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情。”1823年53岁的贝多芬画像贝多芬的音乐创作，是一种接近神明而散播光芒的过程。他的作品，拓宽了人类情感的边界，重塑了人类的灵魂。他的作品，不仅具有卓越的音乐价值，还具有深刻的哲学和情感内涵。为感谢这位天才音乐家为人类灵魂所作出的伟大贡献，一颗木星和火星之间的小行星，被命名为“贝多芬”。在汉字文化圈，贝多芬被尊称为“乐圣”。
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