电影上线时，处于不知道忙什么的忙乱阶段，没来得及去看。偶尔遇到评论，各种赞。

周末晚上，迟来的欣赏。

故事情节没有出彩的地方。从开片，天鸣父亲送他学唢呐，他不愿意，父亲气得揍他，但父亲不小心摔倒时，天明赶紧去扶起来，还哭了，让焦三爷看到他的孝顺。到结尾焦三爷临终前终于等到官方准备把唢呐列为“非物质文化遗产”，拔高了整部影片“坚持”的意义。这样的套路，看的时候能看下去，看完以后，也就不过如此。

最动人的细节，在焦三爷醉后吹起唢呐的那个场景。

其时，游天鸣已经能独当一面，焦三爷把唢呐班子交给了天鸣，第一次接活出演，天鸣拿到酬金后去看望师傅。也许是欣喜唢呐班子后继有人，也许是放下责任后的轻松，也许是看到天鸣孝顺自己地欣慰。。。焦三爷拿出珍藏多年的好酒，醺然半醉之际，吹起了唢呐。在这里不得不赞一下焦三爷的演员陶泽如，那半斜着身子、嬉戏着吹着唢呐的老顽童模样，完全颠覆平时不拘言笑的严师形象，在这一刻，用一种狂放，如此精准地演绎了焦三爷对于唢呐的热爱，一段发自内心的酣畅淋漓：唢呐是为自己吹的。

唢呐对于焦三爷来说，有尊严：可以坚守只在德高望重的老人归去时才吹“百鸟朝凤”（这种尊严也是生命中另一个角度的乐趣）。有热爱：对于唢呐发自内心的喜欢。这场眉飞色舞的酣醉之吹，是整部影片关于坚守的最好诠释：生命的乐趣。

天鸣本来就是被父亲逼着来学唢呐的，是父亲为让他有一份挣钱的手艺。尽管性子憨厚的他，有孝心，有恒心，但唢呐对于他，仅仅只是一种责任：对于父亲，对于师傅，对于演出班子，都是责任。这中间，唯独没有乐趣。而在他出师以后，接手做班主时，时代的变迁，大众欣赏角度的变化，他也失去了在其中获得尊严的可能。

我们一直在寻找对于传统的坚守。这部影片也是以种种冲突，表达焦三爷和天鸣在对于唢呐班子这份坚守中的悲情。甚至在最后，借用外力——对于非物质文化遗产的保护，想给唢呐寻一份最后的出路。

本木倒置了。

传统文化的坚守，不在于形式，而在于它本身应该有一份能坚守传统的土壤。

这土壤，是大众对于传统文化的承认，能使坚守者在其中获得尊严。这土壤，更来自传承者本身对此的热爱。只有能在其中感受到生命的乐趣，才是坚守者最强有力的底气。

悲情，可以有片刻的感动，但从来不是可以延续的纽带。

生命的乐趣，才是坚守的理由。

故，《百鸟朝凤》，只焦三爷得其精髓。游天鸣无法传承。