文森特梵高，二十世纪最伟大的画家，他的人生的经历在其后许多的影视作品拍成了一部又一部的作品，但是没有一部像《至爱梵高》一样，费时几年，用梵高最擅长的油画来致敬梵高以及他的作品。
《至爱梵高》的故事讲述的是梵高去世后，邮差的儿子阿尔芒为把梵高生前的一封信送到收信人手中而踏上了寻找画家生活轨迹的旅程，最终揭开梵高死亡之谜的故事。而在这部电影中为了致敬梵高以及他的作品，每一个场景以及人物都用了梵高的画作，用他的画作串联出梵高的一生。
梵高的一生，其实并不幸福，甚至可以说是悲惨痛苦的。生前创作了近乎一千多张画，但卖出的作品却寥寥无几，生活艰难。明天都会给自己的弟弟提奥写信，虽然他和他弟弟提奥关系很好，但每次写信都会提到钱的问题，而他更是被人认为是精神病人，行为荒诞，跟好友高更吵架之后更是割下自己的一直耳朵送给妓女，之后更是因为疯疯癫癫而去了法国南部的精神病院，最后，37岁在田野开枪自杀结束了自己一生的宿命。
而这部电影的故事的男主阿尔芒是从一开始帮文森特送信，到一步一步去探讨他的死因，但当他接触到与文森特有关的人，听到文森特的事，才发现文森特的死亡永远都只是个迷，并不是外界的伤害，就像是电影中玛格丽特所说的，他的死亡，只是因为他的孤寂罢了。
而从画面方面我们可以看到，在电影里，从主要人物到配角，都用了梵高的人物画作为原型。
原作Armand Roulin和电影里的Armand Roulin
原作中邮递员约瑟夫·鲁兰和电影里的形象。
而同样在画面中，也同样忠于梵高的画作。
原作《麦田里的乌鸦》和电影中的画面
原作《罗纳河上的星夜》和原著
从以上这些例子我们可以看出，在该电影中，不管是人物的形象，动态以及其他都和梵高的画风一模一样，这也是我很佩服的一点，致敬梵高，忠于梵高的笔触，我想这才是对他最大的尊敬。
这耗费几年的油画电影是电影史中第一次出现的，它很快就席卷了2017安纳西国际动画电影节观众票选奖，2017上海电影节金爵奖最佳动画片奖，之后更是入选了第九十届奥斯卡最佳动画长片初选名单。
在我看来，它打动人的不仅仅是油画般细腻的质感，它不像一般电影一样娓娓道来一个人的一生，在这电影里甚至大部分主角梵高都只有闪回的画面，这部电影想告诉我们的，是像让我们知道梵高眼中的美好，他对生活的热爱。例如他的很多作品都是花，证明了他能够欣赏到花的美，在作画时遇见一只乌鸦在吃他的食物，他并没有赶他走，而是蹲下来，静静地看着它眼前停留的乌鸦。
引用电影里的一句话来表达：生命的细枝末节对于它而言都不曾渺小。
而对于死亡，他不认为那是死亡，在他的眼中，他认为死亡只是另一种释放的方式而已。我们不应该关注于他的死亡，我们更应该关心的，是他留下的那些东西，就足够了。
在最后，我想引用梵高的的一段话来作为结束。
