诗经没有多少思想性可讨论，其范畴是虚无主义的无神论(这是中国传统)，佛教在中国扎根有其深深的必然性。
一部唐诗，整个思想逃不过一套儒家，修齐治平就可以概括。
一部宋词，其思想就是儿女情长，英雄气短，修齐治平破产后的产物，愁的令人发指，毛骨悚然，地狱也不过如此。
春秋以后，中国只有压抑的情感，从无潜伏的思想，解放情感(现代性)，(弱里弱以弱为乐)说到底就两个字，泄欲。
中国文学纲领即:文字为身体，其凝练，博大，丰富，精致，丰满再无第二。而西方文学以身体为文字，压抑的是其灵魂，中国人不知，不屑，不管灵魂为何物，理性更是妇孺皆嘲的名词，“你怎么那么狠，负心多是读书人，喂不熟的狗，胳膊肘往外拐，死脑筋，不会来事儿，不识眉眼高低，是亲三分近……”，坚持理想的人在中国没几个好下场，(高晓松自知是个例外)，更别说坚持理性了(中国更普遍些)。整部西方文化与中国相对，是压抑的思想，理性，灵魂，古希腊可以解放高飞，文艺复兴可以，十八九世纪德国也可以。
拜伦本身就是一部音乐，一首诗，其诗歌最罕见的修辞就是夸张，与拜伦类似的李白，最致命的弱点就是夸张的过度使用(木心指出李白的天才差点害死了李白，我以为这与中国文化特点密切相关。)。二人的潜意识都是美的，只要开口，自然界(造物主)总是美人。
在中国人观点中天才与心肠两概念分离，(一点无关，是无关的吧，应该无关吧，说不好。张爱玲早已洞察出中国人浑水摸鱼的“中庸”之道。)。心肠与才能一流的老庄，嵇康，曹植，陶渊明，李白，杜甫，曹雪芹。二者不匹配在中国更是普遍。相反在西方，才能与心肠绝对一体是传统，适用于普希金，陀思妥耶夫斯基，莱蒙托夫，托尔斯泰，卡夫卡，哈代，莎士比亚，狄更斯，夏洛特三姐妹，……加缪，萨特，博尔赫斯，巴尔扎克，易卜生，尼采，康德。适于所有艺术家和所有哲学家，(我坚持魏宁格观点，才能不同于天才，因此排除数学家，科学家)。
我不知你是什么魔鬼，是你，使我的眼泪滴落的比女人还快，对文字的敏感到了发神经的地步，尤其思想，让我成为一个妄想狂魔，意淫老手，珍贵的友谊在我眼里竟如玻璃易碎，似乎我的世界已经是悲剧凝成的冰山，只要遇见光明，便自相碎裂，随时享受斗争的快感，对一切进行批判，一切怀疑，孤僻，自傲，疯癫，忧郁，绝望，我是怎么了？怎么了？我已感受不到亲情，爱情，活着，快乐，我所拥有的只有静待攀登的高峰，尘土于我最亲近，死亡是我的兄弟，将我放在高山或者荒漠吧，不然我只能烧尽一切，毁灭一切，造物主看来只给了我作恶的能力，保护不是我的脾气。
