让烂漫春花绽放个性之美
——赏读“春花”主题雅集诗作有感
帆影
诗会雅集第十六期创作主题为“春花”。赏读诗友们的一首首作品，犹如徜徉在春风浩荡的花海园林，抑或漫步在群芳荟萃的山野乡间……浓浓诗意、暖暖春光令人陶醉。但在醉意迷蒙的视野中，透过节奏整齐韵律铿锵的诗行，我看见了有的花儿绽放得个性鲜明、灵动而张扬；也觉得有的花儿始终形象很模糊，像可以随便用“美女”来称呼的满大街的美女，其实没有自己的独特之美，走入人群就找不着了。基于这种阅读感受，我想说：在诗笔之下，也应该让烂漫的春花绽放出个性之美。
这期雅集要求以“春花”为主题，或作“咏物诗”，或以春花为核心意向创作格律诗。 不论是作“咏物诗”写某种春花以托物言志，还是以某种春花为核心意向借物抒情，都要把所咏之春花放在主要的审美地位，力求做到“体物”、“状物”准确。首先要描摹出所咏之春花的典型特点，然后它才能成为言志或抒情的载体。所以，这次雅集作品除了要讲究章法技巧、声韵对仗以外，用诗的语言写出所选春花区别于别的春花的形与神是十分重要的。也就是说要赋予诗中的花以独特的个性，无论是外在形象还是内在气质，让读者一读就知道作者是写的梨花而不是李花。
那么，怎样才能写出一种春花区别于其他春花的典型特点呢？我觉得至少有两个方面值得注意：
一方面，仔细观察，抓住其外在的个性化特征并努力用诗的语言去描摹。如同样是白色的花，白玉兰朵形大，稀疏高踞；梨花李花朵形相对小，簇拥枝头。梨花和李花的区别：梨花粉红蕊，花朵稍大；李花浅黄蕊，花朵相对小些。写作时要注意表现所咏春花独特的生长环境、形状、姿态、色彩、气味及其透出的内在精神。比如，鸿雁老师的“嫁与仙人掌刺中，柔荑玉指翠玲珑”就写出了蟹爪兰的外在特点与内在气质； 淡月疏烟老师的“身似青莲心似雪，魂如皓月面如脂” 就写出了白玉兰的形态、色彩及其高洁的品格； 子丘老师的“一番舒展玲珑骨，自在随风下夕阳”则重在表现白玉兰在风中舒展的神韵以及随风飘落的“自在”从容。
另一方面，诗歌要观照其除观赏价值以外的其他功用和被赋予的传统文化意蕴。比如，寒冰老师的“一春诗意入红榨，化却花魂稠似膏(红榨，大型榨油机)”，就通过诗意表现油菜花的功用来抒发赞美之情。
雅集作品中写桃花的最多，很多诗里桃花的形象很鲜明。比如光辉老师写《桃花（新韵）》：“本欲灼灼宜室家，咸池构陷性如魃。谁人不爱桃花运，只敢桃花梦里插。”借传统观念中的“桃花运”展开，形象地表现了人性的真实。另外，桃花诗的很多作者都不约而同用了与桃花有关的典故。巧妙用典，这无疑有助凸显桃花的个性，增强桃花在诗歌中的意蕴美。比如，金钢老师的“试目静心风洗耳，刘郎崔护不同归”；许淑云老师的“丛中忽忆刘郎梦，怅惘归来筛韵心”；乔建荣老师的“绛娘肠欲绝，崔护梦还牵”；张四维老师的“桃花依旧如约至，笑看刘郎又是谁？”……作者或借刘禹锡两次在玄都冠咏桃花关乎人生命运的典故，以含蓄地表达自己感慨；或借崔护“人面桃花相映红”的诗句背后绛娘与崔护动人的爱情故事，来表达自己美好的感情。
当然，在这期雅集作品中，也有一些写春花个性特点不够鲜明的，故而在所咏之花上寄托的题旨也就不明确。比如，写红色的春花，很难分辨是桃花，还是海棠，还是红梅。而咏这些花分别指向的题旨肯定是不同的。
所以，通过这期“春花”主题雅集的创作，我深刻地体会到：托物言志或借物抒情，首先要写好“物”，然后才谈得上“志”与“情”。写春花，诗性的笔端，烂漫的春花应该绽放出个性之美。
